En guide til Yves Saint Laurent-museet i Paris

I oktober 2017 så motehistorie-fansen et langvarig ønske om å bli oppfylt: innvielsen av et Paris-basert museum dedikert utelukkende til livet, arbeidet og den varige arven fra den legendariske franske motebutikkeren Yves Saint Laurent. Innenfor Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent, som åpnet i 2002 i tidligere bygninger i YSLs haute couture-hus, markerer det nye museet et nytt kapittel i stiftelsens arbeid.

Mens det har holdt flere midlertidige show og retrospekter på den ikoniske trendsetteren i år tidligere, gir skiftet til "museum" prosjektet en mer offentlig motstand. Utstillingsområdet har blitt doblet, og arkitekter og designere kom ombord for å forvandle det til et unikt, fortjente sted bedre egnet for allmennheten.

For alle som ønsker å lære mer om den ikoniske designeren, uavhengig av om de er en dedikert moteforfatter eller bare nysgjerrig på historien om fransk haute couture og YSLs betydelige bidrag til det, vil museets dybde og vakkert kuraterte midlertidige utstillinger hoppe du rett inn i designerens ikoniske verden.

YSL og hans arv

Da St. Laurent døde i 2008, sørget mange i Frankrike for sørget for tapet. Her var en designer som ble allment referert til som grunnleggende moderne mote som vi kjenner til det. Ikke siden Coco Chanel frigjorde kvinner fra strengene i korsetter i begynnelsen av 1900-tallet, hadde en skaperen kommet sammen for å så radikalisere hva kvinners klær var i stand til å være og uttrykke.

Den unge Yves, født i Oran, Algerie (da en fransk koloni) i 1936, drømte om å være en motedesigner fra en ung alder, rømmet av smerten av å bli mobbet av klassekamerater ved å skape en forseggjort fiktiv verden der han eide sin egen couture hus på den elegante Place Vendome i Paris.

Den drømmen vil i stor grad komme til frukten.

I 1955 tok den unge YSL en jobb som Christian Diors assistent i den franske hovedstaden. Det var ikke lenge før han ble satt inn i designersetet og gitt en hånd til å lage egne stykker; etter at Dior døde i 1957, tok YSL opp regjene i huset sitt og designet sin første samling for merkevaren. En første fantastisk suksess ble etterfulgt av at huset tok et økonomisk dykk under den unge designerens ledelse; på bare 21 var YSL i offentlig spotlight, men ikke på en god måte. En sammenbrudd foregikk.

Møte Pierre Bergé, hans fremtidige partner i både liv og forretning, markerte et viktig vendepunkt for designeren. Bergé, en nyskapende entreprenør med forbindelser i både kunst og moteverden, klarte sammen med de unge Yves å føde YSL-moteetiketten - et kupp som ville være genialt på en tid da populærkulturen skiftet bort fra konservative 1950-tallet og inn i den fargerike, irreverente og eksperimentelle 60-tallet.

YSL kanaliserte ikke bare den quirky og lekfulle ånden i tiåret, han hjalp også til skape det med sine avantgarde, men likevel mest bærbare samlinger. Kunst- og popkulturen dukket opp gjennom hele sin couture-design, fra Piet Mondrian-inspirerte skift og pop-art infused kjoler til samlinger tegning fra de kulturelle tradisjonene i Marokko, India og Afrika.

Kanskje hans mest ikoniske utseende var de som siktet på å befri kvinner fra de kjedelige grensene til tradisjonell femininitet: tuxedoer, bukser og hans signatur "Le Smoking" -drakt er alle faste deler av mote og sosial historie. Disse stilene redefinerte hva dameklær kan se ut - for ikke å nevne hvordan kvinner ble "tillatt" å flytte i klærne sine. Mens de fleste kvinner selvsagt ikke hadde råd til prisene for haute-couture, påvirket YSLs design hvordan klær ble laget og solgt til alle prispoeng. Hans varige arv som en av det 20. århundrets mest innflytelsesrike designere er vanskelig å måle.

Inaugural Show: En ny gang på YSLs signaturstykker

Åpnet med stor fanfare i oktober, åpner oppstartsshowet på museet til 9. september 2018, og gir besøkende god tid til å se det.

Sørg for å reservere billetter på forhånd, men; Utstillingen forblir ganske populær blant både lokalbefolkningen og turister.

Helt i samme rom hvor YSLs butikk og arbeidsrom en gang stod, samler inngangsforbindelsen 50 haute couture-motiver fra forskjellige samlinger, samt skisser, bilder, filmer og tilbehør relatert til disse.

Designet for å gi de besøkende en kort oversikt over de store periodene og temaene i YSLs arbeid, er noen av hans mest ikoniske stykker og design til stede, fra safarijakken til trench coat, Mondrian dress og den førnevnte "Le Smoking" -drakten. Noen av de mer fargerike og eksperimentelle stykkene kommer ut av designerens fascinasjon med stilen og kulturens tradisjoner i Marokko, Kina, India, Russland og Spania; besøket er organisert delvis rundt klynger av couture stykker designet med disse kulturelle tradisjoner i tankene.

Endelig tilbyr to ekstra rom i utstillingen en mer grundig titt på designers personlige livs- og arbeidsprosess. Den første fokuserer på det lidenskapelige, tumultiske, men hengivne partnerskapet mellom YSL og Bergé (sistnevnte døde i september 2017). Teknisk kabinett gir i mellomtiden innblikk i hvordan ulike elementer i designerens haute couture kreasjoner er hentet og brukt, fra fjær til lær, og gir innsikt i det komplekse samarbeidet mellom håndverkere og motedesignere.

Kommende utstillinger

Den første midlertidige utstillingen etter innvielsesshowet, som går fra oktober 2018 til januar 2019, vil fokusere på YSLs asiatiske inspirasjon, ved å sette sammen både hans ikoniske og mer avantgarde kreasjoner sammen med viktige kunstverk fra Asia.

Se denne siden for informasjon om andre forestillinger på museet, og detaljer om hvordan du kan kjøpe billetter.

Plassering og kontaktinformasjon:

Museet ligger i det stilig elegante, mest boligområde 16. arrondissement (distrikt) i Paris, i YSLs tidligere designverksted. Pass på å sjekke ut de mange nærliggende moderne kunstmuseene og Palais Galliera, som huser Paris 'utmerkede museum for motehistorie.

Adresse / tilgang:

Fondation Pierre Bergé / Yves Saint Laurent
5, avenue Marceau
Metro / RER: Franklin D. Roosevelt eller Boissière (Linjer
Tlf: +33 (0)1 44 31 64 00

Besøk den offisielle nettsiden (på engelsk)

Åpningstider og billetter:

Museet er åpent fra tirsdag til fredag ​​fra kl. 11.30 til kl. 06 og i helgene fra kl. 9.30 til kl. Siste opptak er klokka 5:15 Stengt mandager, samt 25. desember, 1. januar og 1. mai. Galleriene lukker tidlig klokken 4:30 på 24 desember (julaften) og 31. desember (nyttårsaften).

Sent på kvelden: På den tredje fredagen i hver måned forblir museet åpent til kl. 21.00. Siste inngang er klokka 8:15.

Opptakspriser: Se denne siden på den offisielle nettsiden for gjeldende priser. Museet tilbyr gratis inngang til barn under 10 år, funksjonshemmede besøkende og en medfølgende person, og studenter i kunsthistorie og mote (ved presentasjon av gyldig studentkort).

Tilgjengelighet: Museet er fullt tilgjengelig for de fleste funksjonshemmede besøkende, som er kostnadsfritt til museet. Besøkende kan be om rullestol ved bestilling kontakt medarbeiderne via telefon eller på kontakt @ museeyslpariscom.

Severdigheter og attraksjoner i nærheten:

Modern Art Museum of the City of Paris: et viktig stopp for samtidskunst fans, er dette kommunale museets faste samling helt gratis; sørg også for å se de midlertidige utstillingene ved den tilstøtende Palais de Tokyo, og ta i vidstrakt utsikt over Eiffeltårnet og den enorme festningen kjent som Trocadero fra utendørsterrassen som går med de to museene.

Palais Galliera:Denne overdådige herskapshuset huser Paris Fashion Museum, et annet must-see plass for alle som vet at motehistorie og sosialhistorie har mange sammenflettende tråder. Fascinerende midlertidige utstillinger har fokusert på couturehuset Balenciaga, stiltrender fra 1950-tallet, og den fransk-egyptiske diva Dalidas innflytelse på mote og populærkultur.

Avenue des Champs Elysées: Mens det ikke er rett rundt hjørnet, kommer en 15-minutters spasertur eller kort t-banetur deg på verdens mest berømte avenue, med den grandiose Triumfbuen på toppmøtet. Du kan også ønske å utforske gater somAvenue Montaigne, kjent for sine haute couture butikker og generelt elegant.